Gameplay et scénario des RPG
Informations sur l'article
- Auteur : Quintoff
- Créé : le 09 Déc 2007 à 18:10
- Modifié : le 05 Jan 2008 à 10:15
- Visualisations : 2148
Introduction
En écrivant ce dossier, je ne prétend pas créer une référence dans le domaine des RPG (Role Playing Games, jeux de rôle en français) car je n’en ai pas la compétence et que la qualité d’un gameplay ou non est avant tout une opinion personnelle. Je tiens à remercier Luxregina, BigGamer95, Xaar, Fil_razorback et Flipy pour avoir participé au débat à ce propos.
Ne pas négliger
Tout comme certaines personnes ont tendance à négliger les moyens techniques de la réalisation d’un jeu, il arrive également que d’autres en oublient un gameplay réfléchi et travaillé. De plus, la phase de programmation d’un jeu n’a comme but, bien qu’elle soit indispensable, "que" de mettre en oeuvre les caractéristiques du gameplay et du scénario.
Pourquoi RPG
Pourquoi avoir choisi comme type de jeu les RPG ? Tout simplement car c’est le plus populaire dans la création de jeux amateurs. La cause de cette popularité s’est vue justifiée pendant le débat par le fait que nombreuses personnes ont plutôt envie de raconter une histoire interactive que de faire un jeu mais se dirigent vers ce genre de jeu, les RPG professionnels sont également des modèles et une source d’inspiration pour tous les créateurs en herbe. Il ne faut pas non plus négliger le développement de jeux sans programmation qui est utilisé par de nombreuses personnes, par exemple à l'aide du logiciel RPG Maker, ce qui accroît encore la popularité de ce genre de jeu.
Originalité ou efficacité
Trèves de bla-bla : entrons dans le vif du sujet. Attention tout de même que le gameplay d’un jeu n’est pas une science mais plutôt un art ce qui signifie qu’il est abstrait et qu’il n’existe pas de méthode miracle ! Les goûts de chacun occupent donc une part importante dans le jugement positif ou négatif d’un gameplay ou d’un scénario.
De nombreuses personnes soutiennent qu’il est nécessaire de créer un scénario et un gameplay originaux. J’approuve partiellement cette idée car il est pour moi tout à fait possible de présenter un jeu de qualité et très agréable sans pour autant qu’il soit original. Vous trouverez à cette adresse une liste des caractéristiques et des éléments qui se retrouvent régulièrement dans les RPG, mais c’est parce qu’ils ont fait leurs preuves auprès des joueurs et que quand on est à court de concepts inédits, on peut se reposer sur ces atouts avec une certaine assurance. Là où les jeux amateurs peuvent aller plus loin dans l’originalité, c’est qu’il n’y a pas d’enjeu économique qui fait pression sur la réussite des jeux et qui provoquent logiquement une certaine défiance envers des concepts originaux qui n’ont donc jamais été testés par le public (=la clientèle).
Même si c’est intéressant d’innover, vous pouvez toujours compter sur certains concepts existants sans pour autant en abuser. Je vous conseille de privilégier un travail consciencieux et acharné.
Complexité ou simplicité
Faut-il se diriger vers un scénario complexe accompagné d’un gameplay complexe également ou plutôt un scénario simple avec un gameplay simple ? Je pense que les deux solutions sont envisageables tant qu’il n’y a pas d’exagération dans un sens ou l’autre ce qui risquerait de détourner le joueur. L’association scénario complexe/gameplay simple semble cependant mal appropriée car cela reviendrait à plonger le joueur dans une histoire très riche mais dans laquelle les fonctionnalités qui lui sont offertes ne sont pas suffisantes pour en profiter pleinement. Cela devient plus acceptable et surtout nécessaire dans le cas d’un scénario simple/gameplay simple quand on associe simplicité avec richesse et intuitivité. L’importance d’offrir un gameplay riche en possibilités permet plus d’interactions entre le joueur et le jeu, nécessaire pour passer le cap d’une simple histoire interactive, mais également une capacité plus importante à transporter le joueur dans un monde virtuel en fonction de la qualité du gameplay.
Il ne faut cependant pas oublier que si ce que vous créez est trop complexe, il sera bien plus difficile de le réaliser au niveau technique !
Comme c'est grand le monde !
Un joueur aura du mal à passer 20h sur un jeu auquel il n’accroche pas car il n’arrive pas à se plonger dans l’histoire. Une solution envisageable pour qu’il s’apparente au(x) personnage(s) qu’il contrôle est de limiter la portée de l’histoire. J’entends pas là de placer le héros dans un contexte plus local, devoir sauver le monde peut être effrayant pour certains (attention tout de même : c’est toujours bien d’avoir son heure de gloire ) et le fait de les placer dans une situation se limitant à devoir résoudre un problème de plus petites conséquences peut être intéressant. Une autre possibilité s’oppose à celle-ci tout en pouvant lui être complémentaire : créer un monde tellement vaste et complet qu’il faut de nombreuses heures rien que pour le parcourir. Cela aide également à l’intégration du joueur car même si le réalisme n’est pas le premier argument d’un jeu vidéo, le joueur aura plus facile d'accepter un monde qui lui paraît logique au niveau spatial.
Marier quête aux conséquences limitées avec la nécessité de voyager énormément dans un monde vaste pour la résoudre est susceptible de donner un résultat très agréable.
Ecrit par Quintoff
En écrivant ce dossier, je ne prétend pas créer une référence dans le domaine des RPG (Role Playing Games, jeux de rôle en français) car je n’en ai pas la compétence et que la qualité d’un gameplay ou non est avant tout une opinion personnelle. Je tiens à remercier Luxregina, BigGamer95, Xaar, Fil_razorback et Flipy pour avoir participé au débat à ce propos.
Ne pas négliger
Tout comme certaines personnes ont tendance à négliger les moyens techniques de la réalisation d’un jeu, il arrive également que d’autres en oublient un gameplay réfléchi et travaillé. De plus, la phase de programmation d’un jeu n’a comme but, bien qu’elle soit indispensable, "que" de mettre en oeuvre les caractéristiques du gameplay et du scénario.
Pourquoi RPG
Pourquoi avoir choisi comme type de jeu les RPG ? Tout simplement car c’est le plus populaire dans la création de jeux amateurs. La cause de cette popularité s’est vue justifiée pendant le débat par le fait que nombreuses personnes ont plutôt envie de raconter une histoire interactive que de faire un jeu mais se dirigent vers ce genre de jeu, les RPG professionnels sont également des modèles et une source d’inspiration pour tous les créateurs en herbe. Il ne faut pas non plus négliger le développement de jeux sans programmation qui est utilisé par de nombreuses personnes, par exemple à l'aide du logiciel RPG Maker, ce qui accroît encore la popularité de ce genre de jeu.
Originalité ou efficacité
Trèves de bla-bla : entrons dans le vif du sujet. Attention tout de même que le gameplay d’un jeu n’est pas une science mais plutôt un art ce qui signifie qu’il est abstrait et qu’il n’existe pas de méthode miracle ! Les goûts de chacun occupent donc une part importante dans le jugement positif ou négatif d’un gameplay ou d’un scénario.
De nombreuses personnes soutiennent qu’il est nécessaire de créer un scénario et un gameplay originaux. J’approuve partiellement cette idée car il est pour moi tout à fait possible de présenter un jeu de qualité et très agréable sans pour autant qu’il soit original. Vous trouverez à cette adresse une liste des caractéristiques et des éléments qui se retrouvent régulièrement dans les RPG, mais c’est parce qu’ils ont fait leurs preuves auprès des joueurs et que quand on est à court de concepts inédits, on peut se reposer sur ces atouts avec une certaine assurance. Là où les jeux amateurs peuvent aller plus loin dans l’originalité, c’est qu’il n’y a pas d’enjeu économique qui fait pression sur la réussite des jeux et qui provoquent logiquement une certaine défiance envers des concepts originaux qui n’ont donc jamais été testés par le public (=la clientèle).
Même si c’est intéressant d’innover, vous pouvez toujours compter sur certains concepts existants sans pour autant en abuser. Je vous conseille de privilégier un travail consciencieux et acharné.
Complexité ou simplicité
Faut-il se diriger vers un scénario complexe accompagné d’un gameplay complexe également ou plutôt un scénario simple avec un gameplay simple ? Je pense que les deux solutions sont envisageables tant qu’il n’y a pas d’exagération dans un sens ou l’autre ce qui risquerait de détourner le joueur. L’association scénario complexe/gameplay simple semble cependant mal appropriée car cela reviendrait à plonger le joueur dans une histoire très riche mais dans laquelle les fonctionnalités qui lui sont offertes ne sont pas suffisantes pour en profiter pleinement. Cela devient plus acceptable et surtout nécessaire dans le cas d’un scénario simple/gameplay simple quand on associe simplicité avec richesse et intuitivité. L’importance d’offrir un gameplay riche en possibilités permet plus d’interactions entre le joueur et le jeu, nécessaire pour passer le cap d’une simple histoire interactive, mais également une capacité plus importante à transporter le joueur dans un monde virtuel en fonction de la qualité du gameplay.
Il ne faut cependant pas oublier que si ce que vous créez est trop complexe, il sera bien plus difficile de le réaliser au niveau technique !
Comme c'est grand le monde !
Un joueur aura du mal à passer 20h sur un jeu auquel il n’accroche pas car il n’arrive pas à se plonger dans l’histoire. Une solution envisageable pour qu’il s’apparente au(x) personnage(s) qu’il contrôle est de limiter la portée de l’histoire. J’entends pas là de placer le héros dans un contexte plus local, devoir sauver le monde peut être effrayant pour certains (attention tout de même : c’est toujours bien d’avoir son heure de gloire ) et le fait de les placer dans une situation se limitant à devoir résoudre un problème de plus petites conséquences peut être intéressant. Une autre possibilité s’oppose à celle-ci tout en pouvant lui être complémentaire : créer un monde tellement vaste et complet qu’il faut de nombreuses heures rien que pour le parcourir. Cela aide également à l’intégration du joueur car même si le réalisme n’est pas le premier argument d’un jeu vidéo, le joueur aura plus facile d'accepter un monde qui lui paraît logique au niveau spatial.
Marier quête aux conséquences limitées avec la nécessité de voyager énormément dans un monde vaste pour la résoudre est susceptible de donner un résultat très agréable.
Ecrit par Quintoff